书法教学总结模板汇总6篇
总结是对某一阶段的工作、学习或思想中的经验或情况进行分析研究的书面材料,它可使零星的、肤浅的、表面的感性认知上升到全面的、系统的、本质的理性认识上来,不如静下心来好好写写总结吧。我们该怎么去写总结呢?以下是小编为大家收集的书法教学总结6篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
书法教学总结 篇1通过提高学生对书写汉字重要性的认识,然后发掘学生亮点,想方设法培养学生的兴趣,让学生扎根传、循序渐进地学习,做到教者得法、学者重法,从而使学生学习书法的热情和规模得到壮大和提高。
一、书写重要,认识提高
写是运用语言文字交流思想的一个不可缺少的方面,字能写好的人则等于多了一张文化名片,书写过关则终生受益。所以,我首先从书写的重要性来提高学生对书法的认识。比如在一年级级新生上第一节书法课时,我一般都不急于上课,先带学生到欣赏作品,往届书法班(包括我以前学生)的作品、成绩和荣耀,提高对书法学习的认识,激发兴趣,增强信心。
二、发掘亮点,培养兴趣 “爱之愈深效果愈佳”,兴趣是最好的老师
学习书法需要很好的耐性和坚强的意志,如果不能激发学生的兴趣,学生会很快放弃对书法的学习。我是通过如下方法去发掘教学的亮点,培养学生的持久兴趣的。
A、首先想法让学生信我服我,有点崇拜就更好。除了认真备好、上好每一节课外,平时我能严格要求自己,遍临学生手中所学的帖,抓紧时间读帖和创作,对练习认真、肯动脑、进步快的学生,我都会写一张书法作品送给他们、勉励他们。
B、当学生进步较慢或心情烦燥时,我会播放一些古代书法名家成才故事的VCD给学生看,引导学生如何去欣赏书法作品,启发鼓励学生,陪学生渡过一个又一个的枯燥期和进步过渡期。
C、力争在校园内大面积展示学生的书法课堂作业,有些在橱窗展出,有些装裱成框在书法展展出。介绍他们临帖的经验,树立书法学习榜样。有身边的“明星”作为学习追赶的对象,学生的兴趣和水平都得到较快的提高,形成一股你追我赶的良性竞争氛围。
D、经常在第二课堂时玩书法游戏。如猜字谜、闯五关、比快慢、背唐诗、抄宋词,师生打成一片,互动氛围极好,学生的好奇心和求知欲都得到满足。
E、在第二课堂和校内的艺术节举行现场书法表演。学生即席挥毫的能力得到提高,学生的胆量和意志也得到了锻炼,在观众的赞叹声使学生受到了鼓励、获得了成功感,增强了信心,更加坚定了对书法的兴趣和执着。
三、参加课改体会
随着新课程教学改革的实施,我校把书法教学提到更重要的位置。为了书法特色教学有更好的发展空间,不仅继续加大对书法特色教学的投入,还扩展课程、增加课时,并立足校本、开发教材,是我校书法特色教学的个性拓展。专门针对书法的课改虽然不多,但是我们美术组坚持在书法课程的教学如何更多的贴近新课程改革的步伐进行了许多方面的研讨,坚持了书法课的高标准、高起点、高效率,总结课改体会如下:
1、课程扩展,课时增加,符合发展规律 课程扩展分为“扩展计划”和“个别深造”。我们正是借鉴“扩展计划”中增加一些教师擅长而且学生愿意学习的,除了在上级规定的美术时中增加书法教学的内容外,并保证每两周都有一节正规的书法特色教学课,每周有三节以上的书法趣班专训课普及书法的基础知识,引导学生参与书法文化的传承和交流。 当然,要提高学生书法技能,还得依靠“个别深造”。在全面普及的基础上,注重特长生的培养是我校书法教育的重点工作之一,我校利用第二课堂来对特长生进行个别辅导,让它真正成为课堂教学的提高和延伸,是写字教学中贯彻因材施教原则的重要途径。为了保证书法训练有充足的时间,我校将第二课堂书法课做到更符合书法教学的时间规律,真正从时间上保证了书法特长生的系统训练。
2、立足校本、开发教材,做到教研结合 在美术课堂教学中,有关书法知识的课程十分少,难以满足我校对书法特色教学的需要。随着书法特色教学的研究的不断深入,我校书法教学也由以前单一的兴趣培养、纯粹是为了拿成绩的辅导模式,现在把书法特色教学纳入科研促教的轨道,由我自己编写适合我校学生实际的书法校本教材《硬笔书法字帖》上课,做到教与研结合,在理论和操作相结合的基础上进行研究探索和教学总结。提高了我们教研科研的积极性和创造性,给我们的教学和教改提供了更大的发展空间。
书法教学总结 篇2本学期软笔书法校本课程的教学自开学以来,至今已按学期初计划完成所有的教学任务,为总结经验,改进不足,更好地服务于日后的教学工作,提高软笔书法教学效果。特对本学期教学工作予以小结。
一、基本情况
书法艺术是中华民族传统艺术中的瑰宝,传承祖国文化艺术遗产,弘扬祖国书法艺术魅力,要从小抓起,从基础抓起。为了给同学打造一个良好的软笔书法学习环境,并结合我校实际,我班本学期继续选择软笔书法作为校本课内容。一学期来,在校领导的关心下,我班坚实有效地完成了各项教学及工作任务,克服了种种困难,保证了活动的正常开展,并取得了一定的成绩。
二、过程与成绩
1、通过描摹与练写,学生们都树立了正确的审美观,体验到了中国文化艺术之美,他们更加热爱祖国的传统文化了。
2、在软笔书法学习过程中,使他们养成了良好的书写姿势,规范了他们的执笔姿势。
3、学生们均灵活掌握了毛笔楷书的基本笔画书写技法,都能够写出一笔漂亮的字。学以致用,对其平时的硬笔楷书的书写、学习以及将来的工作、社会交际起到了深远的影响。
4、通过软笔书法练习,学生们都养成了认真负责、专心致志、持之以恒的学习习惯和良好品质。
三、经验与体会
1.营造一个雅致的书写环境。从儿童掌握软笔书法的客观规律出发,从脑、手、记忆、反应等诸多方面来培养学生的书写能力。在教学中要教给学生正确的书写坐姿与执笔姿势、运笔的轻重、结构的疏密、运行的缓急、气势的强弱、站写的要领等。训练小学生遵守汉字书写规律,教给其正确的读帖方法和临帖方法,如看笔迹,悟其运笔过程,看结构悟其组合规律,临帖时“字数宜少、遍数宜多”,要求学生临帖越像越好。通过一系列严格的学习及书写训练,使学生养成了良好的写字习惯与书写卫生习惯。书写内容包括教材内容和课内外文章、诗词、对联、名言、警句等。切实地培养了学生的虚心、诚恳、一丝不苟的品德。
2.为了体现学生一个时期的软笔书法学习程度和训练结果,在校内多参加学校开展形式多样的书法比赛,如现场写字竞赛、书法作品展览、开辟班级写字园地、校园书法宣传窗等。给学生提供锻炼的机会,使一些软笔书法素质好、书写水平高的学生一展才华,从而培养学生的竞争意识。
3.鼓励有较高水平的学生根据自己的特点选择自己喜爱的高水平的字帖作为临摹的范本,鼓励学生的写字风格多 ……此处隐藏2751个字……着在以后的教学中,通过自身的讲解和示范,让学生照着样子 做,并且在同学中树立典型,要其他同学照样子做,长期坚持,严格规范,一丝不苟,持之以恒。在教学中除了老师口头的讲解,更重要的是老师经常的、耐心的督促,凡发现不规范者,立即指正,令其改正,不姑息迁就。 在写字时,我让学生看清、写好每一个字,第一个字没写好没关系,争取写好后面的字就行了。这样,学生写字的压力就变小了,写字也就整洁了。
( 二)想尽办法,培养学生的写字兴趣 。七年级学生自我控制能力差,兴趣持续时间短,很难保持长久的浓厚的学习热情。俗话说,“兴趣是最好的老师”,只要把这方面兴趣培养起 来了,那一切困难就迎刃而解,就可以化厌烦为喜爱,化被动为主动,化枯燥为 有趣。因此,写字过程中为了激发学生的写字兴趣,我可谓想尽了办法。
1、用上生动形象的譬喻,使学生在轻松的环境中写字。如在教学基本笔画 “捺”时,我先在黑板上示范写一“捺”,让学生观察,想想这一捺很像我们身体哪一部位。学生感到很有趣,随即发现很像人的腿和脚,老师也可伸出腿 来让学生比较一下,进而告诉学生人之所以能站直,是因为有了脚,所以我们在写捺的时候,一定要把“捺脚”写好了。再看老师写一捺,注意起笔、行笔、收 笔,边范写边告诉学生在“脚后跟”地方用力顿一下,然后往上轻轻一提,就把捺脚写好了。这样,“捺”的形象也深深地印入学生心中。
2、对学生分层要求,使他们都感觉自己有进步。我们常说“没有两片完全 相同的树叶”,树叶尚且如此,何况活生生的人呢?因此,老师不能用一个标准衡量学生的成绩,也不能用一个标准去要求学生的书写。对那些书写水平较差的学生,在写字时有一个字写好了,我就会毫不吝啬地表扬他。并让大家传看欣赏。这样,学生在每次写字时都有一种积极的心态,都想努力表现自己,书写态度端正了,质量也随之提高了。
3、讲一讲书法家的故事。故事是孩子们比较喜欢听的,于是我搜集了一些有趣的书法家故事讲给学生们听,从中告诉学生们练习书法要有持之以恒的精神,还调动了学生的学习积极性,调节了枯燥乏味的课堂气氛。
(三)引导观察,发现写字的`规律。叶圣陶说“教是为了不教,学是为了不学”。在每次写字前,我首先要学生仔细观察每一个生字,使这个字在头脑中留下印象,有一个完整的轮廓,再引导学生分析字的部件,最后要学生记住每个部件在田字格中的位置。 教师所教是有限的,只有经常进行这样的练习,学生学会举一反三,由写好一个字到写好一类字,才能逐渐形成不用指导也能把生疏的字写好的能力。
二、教学困惑
1、在实际教学中,学生单独写字时,部分学生对汉字的间架结构掌握不是很好,有些笔顺写得也很不到位。
2、部分学生练字的兴趣不够浓厚,需老师催促,还需进一步激发其练字的兴趣。
三、教学反思
学生在上写字课的时候,能认真把字写好,但是在做语数作业时,字写得没有上写字课的字写得好, 也就是说写字时有许多学生都没有从严要求自己, 加上一个星期才一节写字课,部分学生的练字的兴趣不是很浓厚。
一学期结束了,我翻看着学生的字,感觉百分之九十五的学生的书写或多或少都有进步,整个卷面整洁多了,书写也比原来规范了。在此期间,为了教好学生写字,我也利用业余时间练练字,自己的写字水平也有了一定的提高。
书法教学总结 篇6学生分析:现在青少年对传统文化的普遍缺失,已经成为很多有识之士关注的社会问题,很多文化面临断层,为此很多专家和学者感到忧虑。我们已经没有时间来分析我们是怎样继承的文化方式。对于拯救我们民族的文化,已经到了一个刻不容缓的地步,我们每一次的犹豫都会让这种文化丢失一份。
现在的中国文化很尴尬,我们在抛弃了自己的文化之后,努力学习西方,但是我们并没有得到西方文化的认可。我们变得不伦不类。在很多问题上,我们似乎迷失了,找不到答案。而我们的后代似乎正在受着这样的思想煎熬。如果说现在的90后,是西方思想的产物,但是他们又在承受着我们这一代不东不西的思想的左右。我们进退维谷的时候,也是我们必须要做出选择的时候——调整我们对于文化认同的态度。
在我的调查中,90%的学生没有写过毛笔字,他们甚至不知道文房四宝。虽然艺术教育的发展日新月异,但是那种以短期利益为目标的教学模式,已经难以维持逐渐弱化的文化传承。这种文化的普及的确已经到了断层的边缘。当我看到一个16岁的学生面对毛笔和宣纸的那种新奇目光,我的内心分明感到一种忧虑。
让学生接触更多的传统艺术形式,多给他们一点时间去体验民族文化,不要让我们的学生成为一个只会说汉语的外国人,是每一位艺术教师的责任。
从新认识我们的民族文化,重新确立学生的民族归属感,应该成为美术课堂的一种内在追求。
由于书法艺术的抽象性,对于学生的理解和接受能力,和课程的难度设置成为很多教师拿捏不定的地方,个人认为,注重学生的体验和感受,不强调学生必须达到什么样的技术层面,但是强化其行为,习惯的养成,即是对学生认知的一种尊重,同时也是对文化的一种更好继承。如我们都知道在一节课的容量是有限的,我们做不了太多,但是我们可以通过教学活动本身,让学生牢记坐姿与执笔这些基本的要求,对于书写最主要的就是让你的学生充满兴趣,水平的根本提升,需要兴趣的引领。也就是说,我们最低要让孩子们知道,这件事应该怎么做,而不是过分关注做的怎么样。
教材分析:本节课的标题为《中国的毛笔和汉字》,我虽然不了解编者为什么不直接标示为《中国的书法艺术》,而是用这样一种似乎“含蓄”的称呼来表述书法,但是我却深深的体会到,在中学的教材里,加入书法课,是非常有远见卓识的一种体现。
就美术而言,现在教学体系过分注重知识感受的全面性,力求涉猎的范围和广度,但是这种表面上的“繁华”,实在难以掩盖事实上的空洞。美术一旦离开实效性,离开了实践,离开了民族传统的浸染,就是形神俱灭了。
在这样的“繁华”中,看到这样一节课,我非常高兴。而且就事实来说,高中的美术课改恰恰就迎合了这样的一种趋势。在高中的课程里,这种民族性的,实战性的东西被凸显出来,我想这不是一种巧
合。如果说教改本身是一场永不停止的自我完善,那么关注民族的文化,重视人文精神的传递本身就是一种积极的动因。
如果说还有一种形式能最典型的代表华夏族的文化,那么我想非汉字莫属。书法这种艺术形式从诞生到发展,从形式到内涵,融汇了太多的传统文化的要素。在我看来,对书法艺术的解读本身就是对民族人文因素的挖掘。中国文字从古至今的完美传承,让我们有理由相信。例如,在选材上,我们东方人选择的是柔软的毛,而西方人选择的是坚硬的羽。但是就线条的力度,坚硬的工具很明显不能创造出变化丰富的线条。这似乎是对道家文化的一种心领神会——柔弱胜刚强。
沈尹默先生说:“世人公认中国书法是最高艺术。”熊秉明先生把它称之为“艺术中的艺术”。本课的最终目的是为了能将书法艺术传承下来,这是不可回避的历史责任。在这样的目标之下,尽可能的让学生体验书法的乐趣和意趣,使学生愿意承袭和走进书法。